ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ

Περιγραφή της ζωγραφικής του Μιχαήλ Άγγελου Μερίσι ντα Καραβάτζιο "Madonna and the Snake"

Περιγραφή της ζωγραφικής του Μιχαήλ Άγγελου Μερίσι ντα Καραβάτζιο


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

«Madonna Palafrenieri» - αυτό ήταν το πρώτο όνομα του πίνακα του Michelangelo Caravaggio, που απεικονίζει την Αγία Άννα, τη Μαρία και το αγόρι Χριστό. Η πιο δυναμικά γραμμένη φιγούρα της Μαρίας, το παιδί κινείται υπό την ευγενή καθοδήγηση της μητέρας της και η ηλικιωμένη Άννα βρίσκεται σε απόσταση από ταπεινή γαλήνη.

«Madonna with a Snake» - το δεύτερο όνομα δίνεται στον καμβά λόγω του γεγονότος ότι πάνω του ο ζωγράφος απεικόνισε το φίδι ως έναν ακόμη κύριο χαρακτήρα, προσωποποιώντας την κακή αρχή. Η Μητέρα του Θεού με τον Ιησού στο ρόλο των δυνάμεων του φωτός πιέζει το κεφάλι του φιδιού με τα πόδια της - συμβολικά συμβολίζει την αμαρτία. Η Μαντόνα όχι μόνο σκοτώνει το φίδι, αλλά δίνει το παράδειγμα για το παιδί της, διδάσκει πώς να αντιμετωπίσει τις σκοτεινές δυνάμεις.

Ο Καραβάτζιο εργάστηκε σε μια ζωγραφική που είχε ανατεθεί για τον κεντρικό βωμό της εκκλησίας της Αγίας Άννας στη Ρώμη. Ξεκίνησε το 1605 και ολοκληρώθηκε ένα χρόνο αργότερα, η Μαντόνα βρισκόταν στον καθεδρικό ναό για λίγες μόνο ημέρες. Η τολμηρή τέχνη του καλλιτέχνη εκείνη την εποχή συχνά προκάλεσε οργή μεταξύ των σύγχρονων, ειδικά διαμαρτυρημένοι υπουργοί εκκλησιών. Προφανώς, ο κλήρος ήταν δυσαρεστημένος με την επιθυμία του Caravaggio να εξανθρωπιστεί το θεϊκό: να ανατρέψει τα αντικείμενα λατρείας από το βάθρο και να τα φέρει όσο το δυνατόν πιο κοντά στους ανθρώπους. Ο δάσκαλος απεικόνισε τους πιο σεβαστούς αγίους τόσο ρεαλιστικά και φυσικά σαν να είχε γράψει τους πρώτους ανθρώπους που γνώρισε στο δρόμο.

Ο καλλιτέχνης που δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια της ακμής του Μπαρόκ - αυτό εκφράζεται στη θεατρική δραματική φύση του καμβά. Ο διακριτικός τρόπος του Caravaggio είναι μια σαφής αντίθεση μεταξύ του σκοταδιού και του φωτισμού των ηρώων. Η καταπληκτική δουλειά για το φως και τη σκιά, η ενότητα δράσης, η πλούσια συναισθηματική πληρότητα των χαρακτήρων και η υπερβολική ειλικρίνεια στην εικόνα τους κάνουν την θρησκευτική ζωγραφική του καλλιτέχνη πρωτότυπη, αληθινή και ολοκληρωμένη.

Λόγω της απόρριψης από την εκκλησία, η Μαντόνα και το Φίδι έπεσαν στη συλλογή έργων ζωγραφικής του Shipione Borghese, και αυτή τη στιγμή εκτίθεται στην ομώνυμη βίλα της πριγκηπιστής οικογένειας στη Ρώμη.





Μεταμορφώσεις του Νάρκισσου


Δες το βίντεο: Εισαγωγή στην περιγραφή των έργων Τέχνης (Δεκέμβριος 2022).