We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
Ο καλλιτέχνης συνέλεξε την εικόνα σε μέρη για πολλά χρόνια, καταγράφοντας κάθε στιγμή της παραμονής του στην Ελλάδα και γνωριμία με την εποχή της Αρχαιότητας. Επομένως, στον καμβά, περιφρονώντας το χωροχρονικό πλαίσιο, συνυπάρχουν τα μνημεία του αρχαίου Αιγαίου πολιτισμού του 13ου αιώνα π.Χ. ε. και τα αρχιτεκτονικά σύνολα της Κλασικής Ελλάδας.
Το κέντρο σύνθεσης του καμβά είναι ένα άγαλμα από πέτρινη Αφροδίτη με ένα περιστέρι στα χέρια της, το χαμόγελο του οποίου έρχεται σε αντίθεση με την εικόνα του θανάτου του πολιτισμού στο παρασκήνιο. Ο θεατής το παρατηρεί, σαν να βρίσκεται σε κάποιο είδος λόφου, ενώ η Αφροδίτη είναι πιο κοντά του.
Με τον «αρχαίο τρόμο» οι ειδωλολάτρες κατάλαβαν τον εφιάλτη της ανθρώπινης ύπαρξης, ο οποίος ελέγχεται πάντα από τον ακατανόητο βράχο. Σύμφωνα με τον Βιάτσσλαβ Ιβάνοφ, η χρήση της θεϊκής εικόνας ήταν να δείξει ότι τίποτα, συμπεριλαμβανομένων των σεβαστών ειδώλων, στο μυαλό των ειδωλολατρών δεν μπορούσε να αντισταθεί στο χάος της ύπαρξης. Μόνο η μοίρα (ή το χάος) μπορεί να ζήσει για πάντα. Είναι δυνατή η ερμηνεία της εικόνας σε ένα πιο ιστορικά συγκεκριμένο πλαίσιο.
Δεδομένου ότι η ιδέα του έργου γεννήθηκε κατά τη διάρκεια της Ρωσικής Επανάστασης, μπορεί να υποτεθεί ότι η χρήση της εικόνας του Χάους συνέβαλε στην απεικόνιση του αναπόφευκτου θανάτου ολόκληρης της παλιάς ζωής την παραμονή των βασικών αλλαγών που αντιμετώπισαν οι άνθρωποι στις αρχές του εικοστού αιώνα. Υπάρχει επίσης μια τρίτη ερμηνεία, σύμφωνα με την οποία η Αφροδίτη συμβολίζει την αιωνιότητα της τέχνης και την παγκόσμια ουσία της.
Το 1909, ο πίνακας παρουσιάστηκε σε μια έκθεση στο Παρίσι και ένα χρόνο αργότερα είχε ήδη απονεμηθεί χρυσό μετάλλιο στις Βρυξέλλες. Το "Ancient Horror" προοριζόταν να γίνει ένα ορόσημο έργο τέχνης από πολλές απόψεις - πρώτα απ 'όλα, για τον ίδιο τον Bakst, ο οποίος, παρά την επιθυμία να γράψει ξανά έναν τέτοιο καμβά, σχεδόν ποτέ δεν επέστρεψε στη ζωγραφική και δημιούργησε μόνο θεατρικό τοπίο. Επιπλέον, ο πίνακας έθεσε έναν ακόμη δρόμο για την ανάπτυξη της τέχνης της δεκαετίας του 1910 - του νεοκλασικισμού, η επακόλουθη δημοτικότητα του οποίου το έκανε αστειεύεται να ονομάζεται μια χρόνια «ασθένεια» του πολιτισμού.
Ντέιβιντ Lorenzo Bernini
Κατά τη γνώμη μου, κάνουν λάθος. Πρέπει να συζητήσουμε. Γράψε μου στο PM.
Είναι απλά μια βόμβα!!!
Υπάρχει κάτι εκεί μέσα.
υπέροχη σκέψη
Νομίζω ότι δεν έχετε δίκιο. Μπορώ να υπερασπιστώ τη θέση. Γράψτε μου στο PM, θα μιλήσουμε.